The Cassettes realiza cover a Mamá Vudú

No hace mucho la agrupación guayaquileña, conformada por cuatro chicas, presentó el estreno en Mtv del video de su canción “Arnold Stallone”, que se encuentra rotando en la programación de esta cadena latinoamericana.

Hoy la banda nos muestra en su blog, de manera particular, el cover que hicieron para la canción “Motel Ultra” de Mamá Vudú.

Mientras Nata, la vocalista de la banda conduce su auto, Gabriela la copiloto y baterista, filma el entorno de la ciudad de Guayaquil y la lujuria que experimentan al escuchar en su radio el tema que grabaron para la agrupación quiteña.

“Antes de irnos al Quitofest, Chris Diaz se contacto con nosotras para contarnos del proyecto Motel Ultra www.facebook.com/ultramotel#!/ultramotel que reune bandas de toda latinoamerica, haciéndole un justo homenaje a una de las bandas mas importantes de la escena independiente ecuatoriana Mama Vudú. Con la locura del Quitofest no pudimos hacerlo inmediatamente, pero apenas paso ese vendaval de adrenalina, nos concentramos en trabajar y entre el video, el EP y todo, pudimos finalmente hacer nuestra version de Motel Ultra” comentan en su blog www.thecassettes.wordpress.com/ .

El tema fue producido y grabado en La Jugueteria Estudio y lo estrenarán  en el concierto del 22 de Octubre en el Bierjaus.

También obsequiarán la canción a aquellos que asistan al evento,  sólo dejan su mail y The Cassettes les enviará el archivo al día siguiente.

QUITOFEST 2011: El segundo dia del Quitofest: Saltando entre cometas, sorpresas y feeling

Me quedé con la ganas de ver a los TXK, los debutantes en un escenario tan grande como el del Quitofest; afortunadamente los he podido ver en otras plazas y sé de su feeling sobre las tablas. Recibí buenos comentarios de su actuación a pesar de la poca audiencia que tuvieron, es una banda que en su estilo va para arriba, bien por ellos.

Estimo que The Fever Machine tuvo la misma poca audiencia y, con lo desconocida de su propuesta, a lo mejor vieron pocas caras de felicidad. Arribé a la mitad de la actuación de las chicas de The Cassettes. La expectativa que había levantado esta banda en el festival era enorme, y pienso que no decepcionaron. Su primera vez en un mega-escenario fue jovial y espontánea, destaco la actitud de la cantante que a ningún momento paró de moverse y animar a la gente, además del desenfado de la bella baterista, que transmite fiereza y gracia al mismo tiempo; ojalá se mantengan en esa línea y no adquieran “poses”, pues están alcanzando relevancia gracias a su atractivo musical y personal.

Reptil es una banda sugestiva que con su propuesta de funk electrónico y algo de bits latinos me sorprendieron, pero más de uno puso una cara de extrañeza mientras actuaban (lamentable, pues el segundo día del festival, el día “alternativo” está hecho para la diversidad) De hecho, el lema de esta edición era “Yo rockeo la diversidad”. Reptil pasó por el festival sin dejar demasiado revolú, quizá un escenario más pequeño es por ahora el ideal de esta buena oferta desde Colombia. Fue el turno de Cadáver Exquisito.

Con su llamativa puesta en escena, que incluía indumentaria y buena música, destaco a esta banda guayaquileña como lo mejor de este segundo día. Era la primera vez que los escuchaba en vivo por primera vez y me enganché. Es cierto que, quizá sin esta reciente parafernalia “indie” que impera en el ambiente, su música podría sonar excesivamente pop, además no es nada que ya no se haya visto antes (me recordaron a pasajes de MGMT o Empire of the Sun) pero no es menos cierto que la adornan con mucha energía, excelentes arreglos y una buena voz del cantante, fácilmente podrían adquirir notoriedad a nivel internacional por todos sus bien ganados pros.

Sobrepeso volvía a los escenarios de manera abrupta pisando las tablas del Quitofest. Luego de muchos años de no haberlos visto el público los recibió con extremo cariño. Las agendas de los integrantes coincidieron, reagruparon la banda y descargaron sus temas clásicos, recuerdos por miles abarrotaron el lugar, y no es para menos con la trayectoria de esta banda pionera –en los noventas – del nuevo rock nacional. A pesar de los años sonaron excelente y Renato Zamora tras las cuerdas es algo digno de ver en vivo.

Puedo decir (y no creo ser el único) que desde la primera vez que los vi hasta el día de hoy, no he visto un show malo de Guardarraya y este, por alguna extraña razón tuvo un tinte nostálgico, sonaron impecables como siempre y presentaron nuevos integrantes que le dieron mayor feeling a las canciones. Su música sin definiciones ni encasillamientos es una proposición sumamente original que ha calado fuerte en la gente, Guardarraya casi sin despeinarse fue sin dudarlo un punto alto en la fría tarde quiteña.

Me llamó mucho la atención el anuncio de la presencia de Los Chigualeros en el festival. Yo no considero a la “salsa” como un género de música independiente – lema del festival – a pesar de hacer mover a toda la concurrencia, sonar excelentes en vivo y de lo llamativo de su presencia en el escenario, yo habría preferido ver más bandas de rock independiente en Quitofest. La música es un lenguaje universal y es lo único que necesita la gente para bailar, sea el ritmo que sea sentenciaron en la rueda de prensa los simpáticos integrantes de la orquesta.

Soy muy tolerante en cuanto a música, pero el hip hop no es uno de mis puntos fuertes, sin embargo el despliegue musical, visual, artístico de Guanaco es digno de resaltar. Apoyado de banda en vivo (y no de simples pistas) bailarines y coristas, la fiesta hip hop tuvo su maestro de ceremonias perfecto. Este artista ambateño se ha convertido en un referente y lo bueno es que no se queda en una pose de “estrella” por todo lo que ha aportado al género, sino que cada show evoluciona. Magnifica su presentación. Era hora de lo que todos esperaban.

Panteón Rococó desde 1995 ha ido adquiriendo fuerza con los años, y una vez que esa energía acumulada se desata en el escenario es imposible no sentirse arrollado por un vendaval de fuerza latin ska 3rd wave. Estos mexicanos pueden hacerte saltar durante horas, quienes gustan del Ska se hallaban extasiados y quienes solo querían verlos por curiosidad saltaban más alto aun. El Dr. Shenka había llegado a reclamar vítores y estas no pararon durante sus casi dos horas de música. Missael Oseguera el saxofonista es otro frontman que no para de moverse y arrancar gritos en el sector femenino de la audiencia, su carácter pone un punto más a la actuación. Al finalizar su show con su éxito ‘La carencia’ más de uno mencionó haber vivido el máxime en presentaciones acaecidas en el escenario del Quitofest.

Otro año, otro festival. Reflexiones: la requisa en la entrada casi raya en lo absurdo (no he visto algo así en ningún otro festival aquí o fuera del país), el escenario y la infraestructura tiene un punto a favor, estuvo espectacular, hubo más gente de la que esperaba a pesar de que el cartel se sugería poco llamativo, y la organización al parecer ha pulido algunos detalles, espero que siga mejorando.

Ultramotora radio on line, estuvo presente con un despliegue que nos deja satisfacción por lo cumplido. Gracias a todos los compañeros que dieron una mano y que estuvieron presentes cubriendo el evento, ellos saben quiénes son.

Esperemos que la audiencia siga colaborando por hacer cada vez más grande este festival y nos de la satisfacción de ir no solo porque es el “único” de esta magnitud que tiene el país, sino que de verdad lo que veamos allí sea simplemente inolvidable.

Por: El Musikologo / Foto: Darío Granja

Cartel Quitofest 2011

14 bandas nacionales y bandas internacionales de: EEUU, México, China y Brasil; formarán parte del cartel de la edición 2011 de Quitofest. El 12 y 13 de Agosto, El parque Itchimbia espera recibir a más de 60 mil espectadores de la música alternativa en 2 días de festival.

Tras obtener un éxito reconocido a nivel nacional e internacional, en sus 8 años de trayectoria, la “Fundación Música Joven” apuesta una vez más, en este 2011, todos sus esfuerzos por presentar uno de los espectáculos más esperados en Latinoamérica de música independiente y alternativa en la novena edición del Quitofest.

Este año el Festival se llevará a cabo en el mes de agosto, los días 12 y 13. Pues gracias a su trascendencia como ejemplo de aceptación y profesionalismo,se encuentra dentro de la agenda de “Quito Capital Americana de la Cultura”, que promueve el arte local.

VIERNES 12 DE AGOSTO

12H00 Chernobyl  (Quito)
12H45 Replika  (Manta)
13H30 Onírica  (Quito)
14H15 Bajo Sueños  (Cuenca)
15H00 Notoken  (Guayaquil)
16H00 Confronto  (Brasil)
17H00 Mortero  (Ambato)
18H00 Colapso  (Quito)
19H15 Testament  (USA)

SÁBADO 13 DE AGOSTO

12H00 Los TXK (Quito)
12H45 The Fever Machine (China)
13H30 The Cassettes (Guayaquil)
14H15 Reptil  (Colombia)
15H00 Cadáver Exquisito (Guayaquil)
15H45 Sobrepeso  (Cuenca)
16h45 Guardarraya (Quito)
17H45 Los Chigualeros (Borbón)
18H45 Guanaco (Ambato)
20H00 Panteón Rococó (México)

ESTA SEMANA EN ULTRAMOTORA: Arctic Monkeys / Entrevistas a The Cassettes, Maria Fernanda Karolys y más

La música es lo que realmente importa en Ultramotora. Esta semana continuamos descubriendo más sonidos y propuestas musicales en nuestros diferentes espacios.

El “Artista de la Semana” son Arctic Monkeys, una de las bandas más influyentes del Reino Unido, quienes comandados por su líder Alex Turner este mes nos presentan su cuarto álbum: “Suck It and See”

Como es usual los días lunes, nos complace invitar a bandas y amigos relacionados a la escena musical independiente. En esta ocasión tendremos a la banda guayaquileña confirmada para el Quitofest 2011, The Cassettes. Por otro lado, también estará con nosotros una de las voces más importantes de la música alternativa de Ecuador: María Fernanda Karolys, vocalista de la emblemática banda Pulpo 3.

Revisa a continuación la programación para esta semana en Ultramotora Radio Online:

Lunes:
10h00: Reprise Piloto Automático
12h00: Reprise Espacio Alterno
15h00: Reprise Discos Fílmicos
18h00: Ultramotora en Vivo. Arctic Monkeys
20h00: Madre Tierra. The Cassettes
21h00: Yendo a la casa de PoloDamián: Maria Fernanda Karolys

Martes:
10h00: Reprise Madre Tierra
15h00: Reprise Yendo a la casa de PoloDamián
18h00: Ultramotora en Vivo: Vetusta Morla
20h00: Madre Tierra
21h00: Ultraranking. Programa dedicado a presentar los nuevos singles más relevantes de la escena independiente mundial

Miércoles:
10h00: Reprise Ultraranking
18h00: Ultramotora en Vivo: NIN
20h00: Madre Tierra
21h00: Radikal Show. Análisis del nuevo disco de Arctic Monkeys, lanzamientos de la semana y más
23h00: Ultraviolento. Franja sonora dedicada a las extremas resonaciones en Ultramotora

Jueves:
10h00: Reprise Radikal Show
18h00: Ultramotora en Vivo: I.K.V
20h00: Madre Tierra
21h00: El Ombligo de la luna. La base sonora del rock mexicano

Viernes:
10h00: Reprise El Ombligo de la luna
18h00: Ultramotora en Vivo: Chemical Brothers
20h00: Madre Tierra
21h00: Los sets que realmente importan. Música ad hoc al fin de semana

Sábado:
19h00: Freak Show. Tema: MTV

Domingo:
17h00: Especial Artista de la semana: Arctic Monkeys
18h00: Espacio Alterno
20h30: Piloto Automático. Humor + Música con cero conflicto auditivo
22h30: Discos Fílmicos. Las obras sonoras que narran historias en movimiento. Soundtracks, Films, Series y más
23h30: Ultraviolento. Franja sonora dedicada a las extremas resonaciones en Ultramotora

The Cassettes presenta su Tour “Arnold Stallone 2010″

La agrupación guayaquileña The Cassettes, presenta su Tour “Arnold Stallone 2010”, el cual arrancará en la ciudad de Guayaquil el 24 de Abril, en Diva Nicotina, con Taberna (Guayaquil) y F-16 (Cuenca); para continuar en Quito, Manta, Portoviejo, Cuenca, Montañita y Libertad.

Actualmente The Cassettes, conformado por Nathalie Vergara (voz), Angela Peñaherrera (guitarra y coros), Andrea Nieto (bajo y coros) y Javier Izquierdo (bateria), se encuentra grabando su primer material discográfica, llamado “30 años de éxitos”. Su primer sencillo promocional será Arnold Stallone.

Las fechas del Tour  ARNOLD STALLONE 2010 son:

24 de abril – Guayaquil / Diva Nicotina: Junto a Taberna y F-16
1º de mayo – Quito / Ananké: Junto a Alicia se tiró xel parabrisas
7 de mayo – Manta / Junto a Alicia se tiró xel parabrisas y F-16
8 de mayo – Portoviejo / La Fábrica: Junto a Alicia se tiró xel parabrisas y F-16
22 de mayo – Cuenca / Junto a F-16
29 de mayo /  Montañita / Hola Ola: Junto a Alicia se tiró xel parabrisas y F-16
5 de Junio / Libertad / Backside

http://www.myspace.com/ohsithecassettes

THE CASSETTES: “La Banda que más rockea en mi Profile”

“Llamar la atención”, puede ser una de las frases que la banda guayaquileña The Cassettes más repite al momento de entrevistarlas. Todas en diferentes contextos. En un momento pueden negar que la banda tenga ese propósito; luego de  cierto tiempo, lo pueden afirmar. Pero pasar desapercibidas no es una de las cualidades de The Cassettes. Dentro de su corta carrera se posicionaron como finalistas de “La zona de combate”, evento organizado por la cadena de televisión MTV, ganaron cuantos concursos de bandas pudieron participar y reavivaron la escena punk rock de su ciudad, tocando incansablemente en todos los bares locales que les abrieran sus puertas. Entonces, la pregunta inmediata surge: ¿Qué tiene The Cassettes para haber obtenido todos esos meritos en tan corto tiempo?, la respuesta puede quedar en un desatino al decir: “Porque son mujeres tocando rock.” Porque va más allá. The Cassettes es una banda que ha creado un concepto, una forma de comunicarse con su público, una identidad claramente definida.

El día siguiente de su primera presentación en Quito como teloneras de Tanque, ante una plaza del teatro llena, el cuarteto – conformado por Linda en voz, Angélica en la guitarra, Mariuxi en el bajo y Jorge en la batería –  junto a su manager y principal mentalizadora de la banda, Isabel Cartagena, nos comentan sobre la escena guayaquileña, los inicios de la agrupación y esa actitud de la banda manifestada como un concepto, el cual parte por autonombrarse “la banda que más rockea en tu profile”.

Cuéntenos sobre la historia de The Cassettes. ¿Cómo surge la banda?

Mariuxi: The Cassettes se formo por una convocatoria, por parte de Isabel que es nuestra manager. Nos dijo: “que les parece si se juntan ustedes y hacen música para mí” jajaja.  Más o menos así fue.

Isabel: A mí siempre me gusto la música, pero nunca he sabido tocar nada. Nunca pensé en hacer una banda, hasta el año 2006. Les conocí a todos por amigos en común. En un inicio, yo tenía la intención de hacer una banda, pero no me imaginaba hacer una de mujeres. Lo de hacer una banda de mujeres salió casi naturalmente.

Si bien no digo que The Cassettes sea la primera banda de mujeres en el Ecuador; ha sido una de las bandas de mujeres que más ha trascendido. Han existido otras, pero no han pasado del año o cosas así. Por ejemplo Juana La Loca o La Bestia. En Guayaquil hubo una banda que se llama Rosana Comelobos, que tocaba hace varios años. Esa fue la influencia mía más directa, porque eran mujeres tocando bacán. Yo estaba en el colegio. Ese tipo de cosas me hicieron ver porque podíamos tratar de hacerlo.

Antes de convocar a los integrantes de The Cassettes, ¿ya tenías un género definido?

Isabel: Yo estoy bastante influenciada por la escena CBGB, por el punk de finales de los ochenta. Yo quería una banda, primero, que a mi realmente me gustará aquí en Ecuador, y dije: “si no hay, hay que hacerla”.

Ángela: Como nos convocaron a todos, cada uno teníamos gustos diferentes. Por ejemplo a mí me gusta el rock japonés. A los demás les gustan diferentes géneros pero todos derivados del rock. Pero al momento de componer surge como que la influencia insignia. Todos tenemos un gusto por Ramones y el punk rock de la vieja escuela.

¿Antes de integrar The Cassettes, conformaban otras bandas?

Isabel: Jorge ha tocado toda la vida, colabora frecuentemente con Ultratumba; Mariuxi también tocaba desde antes en Diez 80; Ángela comenzó a tocar en la iglesia; Linda comenzó a cantar en el baño.

En Quito hace varios años atrás no se sabía nada de lo que estaba pasando en la escena musical guayaquileña, caso similar ocurría en Guayaquil, al no conocer lo que pasaba en Quito. Ahora, gracias a myspace y en general internet se ha podido conocer más bandas. ¿Qué opinión tienen acerca de este tema?

Isabel: Justo hace poco nos comentaron que ahora con The Cassettes, Niñosaurios, o Los Brigantes, están escuchando algo de Guayaquil, porque tenían la idea de que en Guayaquil todo es reggaetón, salsa, cumbia… que no habían bandas de rock realmente.

Jorge: Si ha existido un contacto entre las dos ciudades, hay varias bandas guayaquileñas que vinieron a Quito en el pasado como Desorden, o los 11 fumanchucos; pero no se ha podido mantener ese contacto, no es permanente. Viene y  va.  Ahora ha mejorado,  antes era poco frecuente que una banda de Guayaquil vaya a Quito. Actualmente cada semana hay más conciertos en Quito con bandas de Guayaquil, y en Guayaquil con bandas de Quito.

¿Cómo describen a la escena rockera guayaquileña?

Jorge: Para mí la mejor escena guayaquileña fue la de los noventa, salieron millón bandas, habían festivales que reunían bandas, fanzines y todo. Pero de repente, los que comenzaron a tocar en el 90 o 91, con el tiempo se fueron casando y dejaron la música a un lado y de poco esa escena fue desapareciendo

Mariuxi: Existe movimientos como la Unión Punk, que de seguro habrán escuchado. Ya tienen 10 años, han organizado muchos eventos pero así mismo yo les siento como que ya no…

Jorge: Son muy falsos, muy fresas.

Mariuxi: Hay bandas de la Unión Punk que ya se han separado o ya no están realmente activas. Hace un par de años tocaban todos los meses, pero el anterior año casi no tocaron. Creo que el público esta exigiendo nuevas bandas, ya no a las mismas bandas de siempre.

Isabel: Actualmente hay una nueva ola en Guayaquil, con The Cassettes, Brigantes, Niñosaurios, con Vírgenes Violadoras. Aunque tocamos diferentes tipos de música, nosotros tocamos igual con los Niñosaurios y la gente va sin que le importe esas diferencias.

Mariuxi: Ahora hay más  bares que permiten tocar a  nuevas bandas. Hay nuevos estilos.

Sobre ese tema, hace pocos años el neo punk de Guayaquil era como el género que más acogida tenía, ahora ha nacido una nueva ola de bandas, se puede decir más alternativas, a su modo de ver ¿cuál ha sido el motivo para que se de ese cambio?

Jorge: Toda moda termina.

Ángela: Yo me acuerdo cuando recién llegue a Guayaquil hace unos tres años: por amigos, que eran seguidores de la Unión Punk, yo era parte de la movida y estaba siempre en esos conciertos. Ahí tú veías a la misma gente que caía siempre concierto tras concierto. Ahora ya no se ve eso, la última vez que vi un concierto tan grande fue en Garibaldi. Todas las bandas que conformaron esa escena perdieron bastante convocación.  Personalmente, a mi ese movimiento no me producía nada, no eran bandas ni un género que me haya gustado.

Isabel: Lo bacán de The Cassettes es que no esta dividida en movimientos o géneros, nosotros  tocamos en cualquier concierto, con la Unión Punk, con Trucho records… hemos tocado con bandas de metal, de punk, alternativas, de rock un poco más clásico. Con bandas de todo género.

¿The Cassettes quiere mantenerse independientes?, o ¿piensan unirse a alguna disquera o agencia?

Linda: No creo que tengamos una meta específica de ser independientes, lo que queremos es difundir nuestra música. Si viene alguien y dice que nos quiere producir, no le vamos a decir que no.

Isabel: Somos independientes porque el medio es así, no somos independientes porque queremos serlo y tengamos un discurso de independencia o algo así. Creo también que somos muy desligados de las personas que porque se dicen independientes jamás piensan  firmar con algún sello. Eso me parece muy bobo, es no querer salir, no querer  mostrar tu música.

¿Cómo creen que la gente recibe a una banda, en la cual mayoritariamente esta compuestas por mujeres?,  ¿lo pensaron de alguna forma como una estrategia comercial para darse a conocer?

Isabel: Creo que va más que allá de una propuesta comercial, es algo más sincero. La idea inicial era formar una banda bacán. La cosa no era crear una banda de chicas que llamen la atención, queríamos hacer una banda que haga música chévere.

Ángela: El impacto si fue bastante importante. La banda se formó a finales de septiembre y en menos de un mes ya nos estaban pidiendo que toquemos. No habíamos ni ensayado. Sí creo que llamo demasiado la atención y  claro que fue una ventaja el ser un grupo con tres mujeres tocando, pero no fue pensado para eso, si quisiéramos de verdad llamar la atención nos estaríamos desvistiendo en el escenario o alguna cosa así.

Mariuxi: Por otra parte existe una gran presión el ser un grupo de mujeres, para la gente es mucho más fácil rayarse, insultar, decir alguna grosería en el concierto, a nosotros nos ha pasado, pero nosotros vamos a tocar duro, no somos las chicas plásticas que tocan suave.

The Cassettes tiene una forma distintiva de comunicarse con su público, en sus mails bautizados por ustedes mismos como Spams, aparentan rudeza, arrogancia, una actitud muy rock and roll. ¿Era necesario fabricar esa postura?

Isabel: Cuando escribo eso mails no es que quise fabricar una postura, simplemente era llamar la atención, que la gente diga: “chuta estas manes hablan huevadas”, pero aunque sea por eso se te queda grabado el nombre The Cassettes. Sabes que mandamos nuestros spams y sabes que son The Cassettes; por ahí más o menos va la cuestión.

Mariuxi: Solo fue tratar de crearse una imagen. Pero no es que si tú nos ves por la calle vamos ha armar relajo, o que en los conciertos escupamos al público o que nos portemos mal con el público, nunca.

Isabel: Los Spams son verdaderos, pero simplemente era para manejar un  concepto de banda. Era como yo quisiera que vean a la banda. Quizás ustedes nos han reconocido por eso, y mucha gente nos reconoce por eso, por lo que se escribe o la manera en la que se maneja el myspace. Es un chance de burlarse de nosotros mismo el decir que somos la mejor banda del mundo, que rockeamos más que todas las bandas de tu profile, cosas así. Es para que la gente se pique por ahí, para que le quede la duda: ¿De verdad será la mejor banda?

¿Cuáles son los proyectos futuros que tienen?

Isabel: Yo creo que hay que aprovechar el excelente momento de la banda y las propuestas que existen, por ejemplo hay una productora en Miami que es Bridge Consulting, que sacaron a Guanaco en MTV, están interesados en la banda; pero primero hay que comenzar a componer más.

Ángela: Queremos concentrarnos en sacar más canciones para sacar un disco, tenemos hasta ahora siete canciones, pero como las escuchaste son cortas, así que aspiramos poder tener siquiera unas catorce para poder tener un disco.

Por: Darío Granja / Fotos Cortesía The Cassettes (myspace.com/ohsithecassettes)

TANQUE: Destapando la alcantarilla

La noche prometía. Era una de esas noches despejadas, de esas noches que esperaban acoger a una caterva de muchach@s, y no tanto, para escuchar gratis a la banda de los cuervos ambulantes.
Por las calles asomaban entre la gente, unos cham@s con pinta de alternativos, de punks, de unders. Era obvio que iban a Tanque.

La Plaza del Teatro que ya contaba con varias sombras que llenaban la ya ocupada plaza por los mismos de siempre, se vio invadida por estos nuev@s ocupantes, venían con un aire más irreverente, con más talante, y se aprestaban a escuchar a una banda que se caracteriza por su  fuerza en escena, por despojarse, y dejar todo en el escenario y sobre todo por tener letras cercenantes que desnuda a la cotidianidad.

Fiesta S.A, quién organiza este concierto, es un movimiento que pretende contribuir al movimiento cultural y además fomentar con este tipo de eventos a que los jóvenes, muchas veces relegados y anulados por la sociedad empiecen a tomarse los espacios públicos, que han sido despojados poco a poco por los estereotipos de la sociedad y, en consecuencia, su sola presencia en este tipo de espacios destrozan todas esas ideas enraizadas en la mente de la gente porque demuestran que no son los “vándal@s” como los catalogan, sino solo jóvenes que no están de acuerdo con la forma de regencia de la sociedad.

Llegó las 10:00 de la noche, y raro en este tipo de eventos, empezó a sonar unos acordes y a ese compás también la lluvia imprevista empezó a caer. Un ritmo influenciado por la escena CBGB, del punk old school, y sobre todo por tres mujeres (Linda, Ángela Y María Auxiliadora), y un hombre (Jorge), bendito entre ellas. La lluvia inundaba nuestros cuerpos, la gente llegaba y llegaba, The Cassettes desde el inmenso Guayas llegaron para tocar su material inédito y dos covers de The Clash y The Ramones. Estos  últimos hicieron furor. La gente que en muchos casos solo había visto u oído hablar de ellas en el Myspace,  o en espacios especializados de música alternativa, que son casi nulos en la onda radial o televisiva nacional, subieron, tocaron y se fueron, dejando a un público interesado en saber más de ell@s y listo para recibir a Tanque.
Lo más rescatable de la presentación de estas muchachas, no fue su música sino su actitud y dinamismo, que a pesar de que varios “bocones machistas” les pedían que se desnuden, les gritaban que están “ricas”, y que las preferían sin ropa, ellas siguieron tocando y no se bajaron. Muchos las apoyaron en el pogo, en especial en los covers mientras revoloteaban por la tarima y disfrutaban de su show.
Para muchos esta banda promete, y promete mucho.  Su maldad y su espíritu independiente no espera complacer a nadie solo pretende hacer música.

Llegó lo esperado, después de seis meses de sacar su último disco, y haber recorrido ciudades como Cuenca y Ambato, pasando por el “Quito Fest” y “La fiesta de La Música”. Tanque por fin podía hacer el lanzamiento oficial en la ciudad que los acoge, Quito.

Empezó a sonar bien, hasta que llegó “Dale José” que enloqueció a todos: empujones, por aquí y por allá para llegar al centro, al pogo; y los cables se desconectaron y empezaron de nuevo la canción, otra vez falló el sonido y  la gente comenzó a cantar:  “Tienes algo que es mío…Yo soy un puñetazo Dale José, Dale José”. Y empezó un karaoke al puro estilo Taque. La tercera es la vencida y sonó bien, todos lo deseábamos, después de esos pequeños desmanes comenzó el conciertazo.
Las canciones del “Pank de cada día” se fusionaban con las nuevas, un repertorio que permitió la fluidez para los que conocían y desconocían las canciones, para que las canten y les echen un oído.
Así se mezclaron “dale José”, “elektrolux”, “ministro muerto”, “dios le pague”, ”Bartolomé, el niñito amanerado”, entre las clásicas y del nuevo disco las que están el www.myspace.com/tanquepunk:  “ciudad del chisme”, “bombachira”, ”la última vez”, “en el mar”, y otras como “Febres Cordero me sacó de la bahía”, “La despedida”,” Zoila”, “Choro”, entre otras, las que de seguro se convertirán en clásicas.

Tanque se renueva, va madurando con su música y podemos ver que Xavier Muller produce el disco (en Rana Estudios), que Sebastián Burbano ahora también toca el contrabajo en un par canciones del nuevo disco, mientras se dedica al diseño de joyas; y así sus integrantes van conociendo otros ámbitos de la vida profesional y relacionándolo con su pasión: Tanque.

La temática del disco inagotablemente trata de una realidad que se repite día con día “Hasta la muerte de su titular”, es decir, del trabajador público, de los burócratas (“Te despiertas y te lamentas de tu rutina, te despides de tus cuatro hijos con una falsa emoción, llegas temprano timbras tu tarjeta y pasarás el café a tu jefe para siempre”); de las mojigatas, los medios de comunicación inicuos, de la religión, de las ciudades y del mismo amor; predestina una clase de vida que se multiplica por todas las instituciones y de la cual somos víctimas todos los ecuatorianos.

Luego de varios problemas en la grabación, de casi tres años en su realización, de crear las muchas canciones en el mismo estudio, y de borrón y cuenta nueva, la odisea fue completada y dio paso a 34 minutos en 15  estridentes y rudas canciones llenas de punk, surf rock y unas notas disipadas de Ska, un estilo propio que refleja su cotidianidad, dejando atrás la política por no ser trascendente en la relativización en la que entramos y así aprovechar el ímpetu del punk para hacerlo más divertido, jocoso y digerible.

El arte del disco nos lleva a un paseo por las instituciones burocrática (vacías de sus funcionarios como casi siempre), con notas de venta, recibos y oficios, donde cada letra de las canciones pone su toque de lógica parodia (”Y cuando sueñas en la realidad, te levantas temblando y te das cuenta que es de verdad todo lo que te está pasando”), que permite destapar la alcantarilla de los problemas de la sociedad.

El show terminó con “año nuevo”, y con la petición de” la hija del Sr. Cobijas” (que no regresaron a tocar y que nos la deben), y así la plaza se quedó con el agua, nosotros con Tanque en la sien incrustado y ellos satisfechos por un trabajo bien hecho. “Y como digo siempre, el punk es mejor escucharlo y vivirlo en vivo, en el pogo, bajo la lluvia  o soportando el sol escarnecedor.”

Por: Vanessa Bonilla / Fotos: Jose Fabara Rojas

THE CASSETTES: Se buscan señoritas enojadas – una noche con The cassettes

Debo ser sincero, me encantan las mujeres violentas. Tampoco serial killer wannabes o pandilleras tipo ñetas, simplemente chicas con una onda, digamos, bravucona. No se si la tripleta de señoritas ruidosas conocidas como THE CASSETTES se ubiquen dentro del perfil pero, al menos, se esmeran en tirar esa parada.

THE CASSETTES es la última banda nacida de esa cada vez más grande bola de grupos punkeros guayaquileños. Nada en contra de los punkers del manso, pero nada a favor tampoco. Aunque admirable su capacidad de organización, sus constantes tocadas y su público fiel, mi opinión se mantiene invariable: las poses matan y, hoy en día, la palabra punk es fiel sinónimo de frases mal estudiadas, ropita mal usada y canciones tan bien escritas, que están muy mal tocadas.

Gracias a Dios (o a los Ramones), las chicas caseteras se vienen con todo, e increíblemente rompen con ese círculo aburridor y predecible. Esta trilogía es más buena (sin doble sentido incluido) que la del bobazo de Luke y sus amigos: Linda (voz) Angela (guitarra) y Mariuxi (bajo) llevan ya algunos fines de semana sobre sus espaldas. Tocada tras tocada dentro del asfixiante pero emocionante underground porteño, han recolectado adeptos que las siguen tal cual perritos falderos, oliendo lo que probablemente les falta a la mayoría de sus contemporáneos: actitud.

La presentación del jueves 11 de enero, en el bar Mahalo, fue una cachetada para todos esos malos que andan por ahí colgándose la guitarra del cuello como trofeo de macateta. El cortísimo set de 6 canciones (3 propias / 3 covers) simplemente nos jugó la sicológica dejándonos con ganas de más, y perfiló frente a nuestros ojos a Linda como una performer a punto de graduarse: no se asusten si en poco tiempo más la vemos escupiendo a la cara de los afortunados de primera fila. Un cheque a fecha, la niña.

La parte rítmica no se queda atrás. En las destacadas “yo, la mala” y “destruye” (mejor que la de Ilegales de España), Angela se abalanza sobre los riffs acelerando a cada segundo sin perder el control, al tiempo que Mariuxi mantiene ese instrumento esencial del sonido punk, el bajo, golpeando sin piedad y a tiempo, jugando a amplificar el sonido cavernoso y filudo de la batería (masacrada por el caballo de mil y un batallas Jorge Cabezas, único integrante con barba y pelo corto).

THE CASSETTES están este fin de semana en un bar cerca de tu casa, dando guerra a cualquier papanatas que se les cruce por el camino. Aunque el americanísimo término de “Grrrls punk” podría darme la tranquilidad de encasillarlas, me rehúso conscientemente; creo que sus aspiraciones están más allá de los 3 acordes de siempre y los brazaletes con puntas. En medio del caos y la pinta amateur que puedan montarnos, la actitud irreverente y malosa de THE CASSETTES funciona, única y exclusivamente, por una razón: porque es real.

Por: Jaime Nuñez del Arco *

* monologosdelavejiga.blogspot.com