FIESTA DEL FUNK NACIENTE: El groove a reventar

Solo están tres. Sentada en el asiento del teclado, la periodista reclama ansiosa la ausencia de los demás miembros del clan. Por qué no llegan, dónde están los colores, las gafas, los pantalones acampanados. El camarógrafo, hasta tanto prefiere hacer unas tomas de la ciudad desde la terraza del cuarto de ensayo. Estamos en plena Shyris. De pronto, entre la gigantografía púrpura del evento y la bataca, se escucha un color: el amplificador libera la melodía del primer tema en el ensayo. La música pintó en segundos el penthouse y así empezó. Más de seis músicos ya estaban ahí en sus lugares, preparándose para la fiesta más groovie del año.

La Fiesta del Funk Naciente no es una casualidad musical. Tiene su historia y su background trasciende las fronteras. Mucho mejor si te la cuentan argentinos y ecuatorianos a la vez, porque nació en Baires, pero desde siempre músicos quiteños formaron parte de la escena. Dj Hermano del Espacio y Dj Lenni dieron a luz este proyecto por ahí en 2006 y desde entonces, en conjunto con un grupo de músicos de ambos países se han encargado de convertirla en una fiesta permanente.

En Quito, este viernes va la tercera FFN y no para. Cada año, más de diez artistas se montan sobre el escenario y hacen bailar a cientos de personas toda la noche. Recuerdo la primera vez en 2008 cuando me hablaron de la fiesta del funk. Para ese entonces, el público alternativo buscaba nuevos ritmos. El rock latino había saturado algunos de los clásicos espacios alternativos para fiestear. Así, entre ritmos y ritmos, bandas de hip-hop y funk como la Guerrilla Clika y músicos entre ellos Nicolás Dávila, Juan Guerrero, Daniel Rosero y Pablo Guerrero se ocuparon del “renacimiento del funk” en Quito. La fiesta pedía bullir.

Gotta have that funk

Ya a fines de los noventa, con el desvanecimiento de la banda de rap funkera Illya Kuryaki & The Valderramas, la escena funk en Argentina se apagaba. Muchas bandas mainstream de funk dejaron de sonar. Por ahí, los ecuatorianos migrantes en Baires empezaron a armar algunos jams como espacios de creación. Te subías, improvisabas, sentías el groove. En una de esas, White Mono (Arg) se unió a la onda. Nicolás Dávila – integrante de la banda ecuatoriana Gran Clan- y Daniel Rosero –Dgroove-, junto con otros músicos vivieron ese cambio mientras estudiaban en Buenos Aires. Ellos eran La Funk Familia.

Todo fluyó. –A los argentinos les gustó la idea de groovear con ecuatorianos y por ahí fue – cuenta Galaxy. Con varios ‘socios’, los ecuatorianos repartieron el nombre de la Funk Familia en Buenos Aires y varias bandas y músicos se unieron a la –gran– Funk Familia. –Aprovechamos ese caldo de cultivo que era la gente sedienta de esta música y hicimos dos eventos: Los Afro Mama Jams y la Fiesta del Funk Naciente– cuenta Nicolás. De ahí el nombre. La Fiesta del Funk Naciente surgió como describe el Dj White Mono: de una cosa que estaba olvidada, dos Djs se encargaron de darle vida de nuevo.

‘Si grooveas, groovea nefasto’

Regresando al cuarto de ensayo, la cosa se pone buena. Como dicen los chicos, la cosa es cuestión de groove. Es imposible estar ahí y no mover el cuerpo; el cuerpo se mueve solo. Y lo entendí. Tal cual las palabras del Nico. El groove tiene que ver mucho con el instante, con el tiempo. Como surfear en el instante presente que es un punto que se mueve. Si estás pensando más allá, en qué va a pasar mañana, estás jodido.

La Fiesta del Funk Naciente se viene para darle a la gente algo nuevo, que ya existía, pero que muchos lo tienen guardado en la caja de acetatos viejos. Más que fiesta es todo un show. Un show en el que se monta un set de los mejores Djs de funk de Quito y Baires y más de doce personas están subidas en el escenario tocando y bailando éxitos funkeros a toda fuerza. –Mucho color, muchas luces…full disfraz– cuenta Nicolás. Pelucas, gafas, gente con boinas o pantalones acampanados y afros.

En general, se vive mucho arte en la FFN. Cada vez que se abre la fiesta te encuentras con personajes excéntricos bailando y diseñadores exponiendo su ropa. Antes entre seiscientas personas; ahora entre más de mil en un lugar mucho más grande, en La Bombonerita.

Y es que en 2010 la ambición encendió los parlantes, pues quieren poner a bailar más generaciones bajo la bola disco. Ahora entramos más. El blanco es llegar también a quienes escucharon funk, veinte, treinta años atrás y tienen esa sed por volver a escuchar a James Brown, The Kool & The Gang, Prince y Earth Wind and Fire. El blanco son también las nuevas generaciones, esas que quizá vieron a sus padres bailar y les siguen la onda.

En Buenos Aires llenamos el espacio con mil quinientas personas cada quince días. Aquí queremos reventar con una sola fiesta en este año, dice White Mono. Es así. ¡A Reventar! Los muros de la ciudad están cubiertos de morado. La Fiesta se viene pronto. Con esa espectativa el ensayo termina. Se ha venido la tarde y los argentinos quieren conocer la ciudad. La periodista está contenta. Les ha sacado fotos y el camarógrafo los filma saltando del balcón con la ciudad por detrás. Lindo paisaje: La gran Funk Familia y el Pichincha, la Carolina y un bajo que hay que guardarlo antes de salir del salón. Ya han bajado las armas. Unas cuantas foto más, un poco de conversa, y la voz de Juan que recita las reglas del grooveo:

1. Groovear

2. Siempre groovear

3. Nunca groovear ingroovear

3. Si grooveas, groovea nefasto…

Ahora bien, play that funk!

Por: Gabriela Robles

GUERRILLA CLIKA: La bomba de tiempo, en cuenta regresiva

Los minutos están contados, y el momento de conocer lo que traerá Guerrilla Clika, se acerca. Después de reintegrarse como banda en el 2007, tras una pausa que duró cerca de ocho años, editar un Ep (Crema Royale) y reinventar de forma permanente su sonido, la hora de entrar en acción, llegó.

Jason de La Vega, líder y guitarrista de la banda habló con Plan Arteria para comentarnos sobre el presente y futuro de la Guerrilla. Funk en evolución para despabilarte. Es C.L.I.K.A, la fiesta va a empezar.

¿Cuáles han sido los grandes pasos que Guerrilla Clika ha dado a partir de su regreso en 2007?

Creo que el paso más grande que hemos dado fue abrir una brecha en Ecuador con respecto a la música que hacemos. Mucha gente se ha unido a la idea de lo que es la Clika, que es básicamente una propuesta distinta en el medio ecuatoriano, es algo fresco. Otra experiencia que nos ha servido un montón es que abrimos una brecha no solo en Quito, Guayaquil, o Cuenca sino que con Tulcán que visitamos hace pocas semanas, son 12 ciudades de Ecuador a las que hemos ido desde el 2008, que es cuando la banda despego un poco más y nos consolidamos: tuvimos a Max que era de Esto Es Eso como parte de la banda y también contamos con un percusionista, en principio fue Gino Castillo y desde junio es Diego Minda. Eso nos sirvió un montón, porque aparte de darnos confianza, nos dio camino e historia. Tocar en 12 ciudades de Ecuador en circunstancias distintas, algunas buenas otras pésimas, ha hecho que la banda se curta.

Actualmente sus composiciones tienen una mayor intervención de diferentes instrumentos y sonidos, ¿Cuándo decidieron hacer a la Guerrilla una especie de gran combo de Funk?

Eso tiene que ver con sacar un poco lo que tienes dentro, a ratos como compositor o productor te puedes sentir intimidado, puedes componer o producir pero nunca sacas todo lo que tienes. En este último año eso nos dejo de importar, incluso sabemos que la palabra funk entró a la escena de Quito y Ecuador con bastantes cosas de por medio, nosotros básicamente quisimos dejarnos de etiquetas y decir: “somos Guerrilla Clika y vamos a hacer lo que salga, porque sabemos que tocamos funk desde hace mucho tiempo, pero no queremos que eso sea un limitante”, en ese punto empezamos a usar computadoras, percusión y también empezamos a rockear, que era algo que teníamos dentro siempre. La idea ahora es ir creciendo  con lo que tienes.

Hasta el momento, ¿Cuántos temas tienen compuestos?

Ahora nos encontramos pre-produciendo  el nuevo disco que va a ser un LP, tenemos alrededor de 8 o 9 temas pero queremos hacer muchos más para luego elegir los mejores, también estamos planeando sacar un primer video ya que nos parece súper importante. Estamos puliendo más el sonido de la Clika, queremos que se vuelva un sonido especifico, propio de Guerrilla Clika, a veces eso toma tiempo, pero cuando acabemos va a valer la pena el tiempo esperado.

¿De qué hablan las líricas de Guerrilla Clika?, ¿Cómo las definirías?

Desde un principio fueron letras de vivencias, de lo que pasa en la calle, de lo que sucede, cosas que observas y también experiencias personales.  Con los últimos temas como ‘Plan Perfecto’ o ‘El Diablo’ hemos buscado temáticas, tanto José Miguel (M.C) como yo somos personas que nos gusta leer, nos gustan las historias, entonces hemos involucrado ese elemento de contar una historia y ha salido bastante bien. ‘Plan perfecto’ es una canción que cuenta algo de una forma sarcástica, de primera vista parece que se trata de un rapero o un reggaetonero medio gansta pidiendo plata, diamantes y mujeres, pero en el fondo es una forma de burlarse de algo que pareciera ser la vida perfecta. En ‘Diablo’ cuenta la historia de un socio que te traiciona, que te caga.

Pienso que globalmente la Clika es una banda que habla de lo que pasa en la cotidianidad de todos, no sentimos que por ser músicos tenemos una vida diferente a  la de cualquier persona, entonces es hablar de lo que sucede cuanto te despiertas y vives.

Actualmente, como ves el movimiento de funk y rap en el Ecuador, ¿Has visto cambios desde el regreso de la Guerrilla Clika?

La verdad se han visto cambios, ha crecido un montón, no sé si por nosotros, por alguien más, o tal vez porque en Ecuador actualmente hay una revolución musical, la gente se está aburriendo de lo que antes era básico como el ska o punk, están buscando otras alternativas. Pienso que la escena de funk ha crecido, ahora puedes hablar mucho más claro con alguien acerca de funk y ya cachan más, eso hace tres años no pasaba mucho. Por el lado del hip hop creo que esta más quedado, sigue habiendo buenos exponentes, que tienen buenas pistas e ideas pero es necesario que alguien sepa llevar eso a otro nivel, hasta ahora no lo he visto acá, sin embargo es algo que va a suceder, por nuestro lado mezclamos ambas: hip hop y funk, entonces es una mezcla que tal vez no va a entender toda la gente, sin embargo eso a nosotros nos gusta, porque nos hace enfocarnos en toda una nueva ola de cosas y tendencias que fusionan la música actual con miles de mezclas y culturas cosmopolitas. Eso es una bestia.

Si se habla de nuevas tendencias, y exponentes que mezclan géneros de esa forma se puede nombrar a M.I.A, Santogold o Major Lazer… ¿Guerrilla se perfila por ese sonido?

Totalmente,  a nosotros nos encanta esa música, vivimos escuchándola justamente por eso, porque es una mezcla ya de culturas y raíces. Suenan a una cosa que es medio citadina pero al mismo tiempo super autóctona y en nuestro caso nos hemos metido a investigar eso con respecto a nuestro país, con ritmos como la bomba y cosas así, que otras bandas lo han hecho antes pero no lo han llevado al nivel de cruce hibrido-cosmopolita. Ahora tenemos temas nuevos que van por ese lado, que hasta el momento nadie los ha escuchado, nunca lo hemos sacado, porque la idea es conceptualizarlos. Si vas a hacer algo así tienes que hacerlo  bien. Nosotros en este punto, sacar uno o dos temas así dentro de un show, que es otra cosa, me parece que sería un error, tal vez sería bacán pero hay que hacer las cosas paso por paso. La idea es irse filtrando de todas esas nuevas tendencias que vos dices: M.I.A, Santogold, hay otra gente también que hace música que pareciera que es de otro año, y no logras descifrar porque y es justo por esas mezclas que te digo, Santogold era una man que a escuchado Fugazi y al mismo tiempo esta rapeando, tiene un beat medio afro como Fela Kuti, entonces esas mezclas de poder escuchar Fugazi y Fela Kuti, y hacer una música en medio, es algo sónico. Ojala podamos lograr ese sonido porque si admiramos mucho a esas personas.

¿Guerrilla Clika como tiene previsto este 2010?

El  2009 nos fue super bien, con pocos recursos logramos bastantes cosas, la idea es que el 2010 saquemos un disco como venimos hablando, también  con una imagen mucho más consolidada de lo que es la banda estéticamente, hacer bastantes conciertos, tocar bastante en Ecuador y más allá de eso queremos abrir los horizontes, queremos tocar y que nos escuchen en otras partes. Basado en eso, en este punto Guerrilla Clika es algo que piensa en el mundo, no piensa en Quito o Ecuador, somos ecuatorianos y quiteños de corazón como siempre lo decimos en los toques, pero pensamos mundialmente porque yo creo que no hay nada peor que cerrarse los ojos, y lo más grande que puedes ver es todo lo que hay en el planeta, es como lo vemos. En el 2010 vemos todo, el mundo.

Por: Darío Granja / Fotos: Daniel F. Benavides – Cortesía Guerrilla Clika

CURSOR SEGUNDA TEMPORADA: Programa 4

CURSOR SEGUNDA TEMPORADA / Cuarto Programa de la Segunda Temporada

Cursor Podcast. Selector de sonidos en movimiento.

En este episodio va a sonar:

The XX

Catupecu Machu

Poncho

Guanaco

Them Crooked Vultures

Hot Chip

Anita Tijoux

Vedette

Los Odio!

Guerrilla Clika

ESCUCHALO…

BLOG: Plan Arteria Concierto Aniversario 3 Años (Playlist)

Plan Arteria inició su actividad el 30 de Noviembre de 2006. Desde entonces, en este espacio se ha cubierto de forma permanente y dinámica las propuestas y eventos más importantes en torno a la música independiente contemporánea en Ecuador.
Este sábado 28 de Noviembre, celebramos los 3 años de aniversario con un concierto en donde participarán cuatro de las bandas más importantes de la música independiente de nuestro país: Sudakaya, Guerrilla Clika, Biorn Borg y F.415
En un breve repaso por los discos y la historia de cada agrupación, seleccionamos algunas canciones que justifican el por qué Plan Arteria continua apostando por la música independiente de  Ecuador.

Información del Concierto

Plan Arteria: Concierto Aniversario 3 Años.

Sudakaya
Guerrilla Clika
Biorn Borg
F.415

Sábado 28 de Noviembre
La Bunga/ Av. Orellana y Yánez Pinzón
4 pm
8 usd.

Quitofest 2009 – día 2

Quitofest 2009 día 2.

12 de Septiembre 2009

Fotos de Spyritual Lyric Sound, Guerrilla Clika, Austin TV, Can Can y Babasonicos.

GUERRILLA CLIKA: El Retorno del Funk guerrillero

Después de siete años de estar fuera de escenarios. La Clika, banda recordada dentro del medio under capitalino, regresa para imponer el funk en lo más alto.
Jasón De la Vega, integrante fundador de la agrupación, nos habla sobre el pasado, el demo próximo a editar y el diario vivir dentro de esta escena independiente.

Háblanos sobre los inicios de la Clika…

La Clika se fundó en  1996, pero comenzó a realizar tocadas en el año 98. La banda mezclaba el rock con el rap y tenía una propuesta política, algo que en esa época  no se fusionaba mucho. El funk casi no existía.
En ese tiempo éramos bastante chamos, menores de edad tocando en un círculo de mayores, compartiendo tocadas con bandas de hardcore y de punk de esa época. Recuerdo que en ese tiempo se dio un boom del hardcore en Quito donde aparecieron algunas bandas que ya no existen como Full Silbato, Shivas, Misil y otras como Mortero, Selva… todas ellas tocando en una misma escena junto a otras agrupaciones como Tzantza Matantza o nosotros, en sí era como una revolución de la música.
También en los inicios se pudo grabar un demo en un programa de radio -Transmisión Activa, programa que existió en el año 1999 en radio la Luna conducido por Piñas (Pablo Cepeda) y Calachas (Luiggy Cordovéz)-,  el cual se lo logró vender y salió bastante bien.

¿Hasta qué tiempo estuvo activa la primera formación de la Clika?

Fuimos parte de esa escena hasta 2000. En ese año hicimos las últimas tocadas y luego cada cual se fue abriendo para realizar sus proyectos personales.
En ese período, la Clika tocaba como un cuarteto de rock: en el bajo estaba José Antonio Álvarez; MC Micrófono en la voz y Jason De la Vega en las guitarras, que somos los que empezamos la banda y todavía seguimos; el baterista siempre fue cambiando, pero en la última época de la Clika tocábamos con Andrés Benavides que era de Pulpo 3.

El funk se podría decir que es una de las escenas menos evolucionadas en el Ecuador, ¿Qué nos puedes decir acerca de esto?

Sí, yo creo que es una de las escenas más quedadas, esta uniéndose con el hip hop. Ahora en Ambato y Quito se realiza bastante rap, pero no existen producciones profesionales o buenas, aunque hay excelentes MC. Esto no depende de que te vayas a un estudio caro para sacar un buen material sino lo que pesa es la calidad de las ideas.
Pero ahora es el momento de que crezcan estos movimientos musicales, y como nos ha ido en los últimos conciertos nos demuestra eso. Porque la gente necesita algo que te mueva que sea más cultural como lo es el funk, sin caer en lo que se escuchas en la radio, ese pop que puede resultar tan grosero.
También ese crecimiento se demuestra en bandas actuales que tocan funk como Sonido Urbano, que tiene un sonido más de vieja escuela y  también por ahí existen bandas como Desus Nova que mezcla algo de funk pero son básicamente pop.

¿Cómo tú ves al movimiento independiente ecuatoriano? ¿Cuáles crees que son las realidades actuales?

Creo que es un movimiento lleno de excelente música y talento, lo positivo es las ideas que hay. Yo he tocado en otros países de Sudamérica donde no hay bandas con tanta personalidad como las de acá, grupos muy buenos que en el Ecuador ya son de culto para nosotros como los Tanque o Mama Vudú, que puedo decir son agrupaciones que han realizado mucha música original. También lo bacán es que en Ecuador haya esa movida de la gente que sí le gusta una banda, es fiel a ella.
Lo que veo negativo del movimiento independiente dentro de mi experiencia y tal vez no les guste a mucha gente que lo diga: es el ego de músicos, el cual ha destruido full talento y ha hecho que se detengan las cosas. Esa gana de querer estar arriba de los demás y en bastantes momentos se nota que eso se ha tratado de hacer en los festivales, es decir el querer demostrar quién es el mejor de cada ciudad cuando la música se trata de las buenas ideas y de ver más allá.

¿Cuál es el estado actual de la banda?

Bueno ahora estamos preparando un demo bajo el nombre de  Crema Royale, el cual fue grabado en mi casa. A pesar de ser bastante casero suena bien. Este demo contiene cuatro temas sólidos, súper funkeros, bien under, y está próximo a salir.
Para fin de año queremos sacar un nuevo disco ya hecho en estudio y con una buena producción.
La alineación actual: MC Micrófono en la voz, Andrés Benavides en la batería, Nico Dávila en el bajo, y yo en la guitarra y secuencias, pero ahora hemos metido muchos más elementos como teclados, que nos está dando una mano Nelson García que era de Umbral y en los solos pues ha estado cantando María Fernanda Karolys.

“Es así como renace la Guerrilla, juntando a los panas, los hermanos; dispuestos a demostrar todo el verdadero estilo. Guerrilla de la calle, y Clika de músicos que venimos del underground para dejar en claro que la música fue hecha para mover… Es así como mantendremos vivo el funk, volvemos armados, caminando paso a paso la Guerrilla Clika está de vuelta en la ciudad.” G.Clika

Por: Darío Granja

CURSOR: Podcast N 10

CURSOR # 10 / Décima emisión del podcast quincenal de Cursor

En este episodio va a sonar:

Luis Rueda

Disco Ruido

Capitan Melao

Major Lazer

Mataplantas

Lucybell

Guardarraya

Grizzly Bear

Guerrilla Clika

Wilco

ESCUCHALO…